Laura Orlhiac combine l'utilisation de la lumière et de la couleur, en jouant sur la répétition de formes sensibles et nuancées. Venez découvrir un travail qui établit un dialogue entre abstraction géométrique et ancrage dans le réel, cherchant à éveiller la sensibilité.

Laura Orlhiac vit et travaille à Nantes. Elle a été lauréate du Prix des arts visuels de la Ville de Nantes en 2020. La lumière constitue le cœur de son travail  modelée, façonnée, l’artiste la considère comme une « matière à part entière ». Cette lumière naît de la couleur, révélée par une succession de gestes répétitifs qui dialoguent avec la mécanique des fluides. 

Ces gestes, dont la durée varie selon la surface à investir, s’inscrivent dans une temporalité propre, permettant de remplir des espaces où la géométrie n’est qu’un prétexte pour explorer la couleur à travers l’acrylique ou l’aquarelle. Chacune de ces techniques possède sa singularité, la matité de l’acrylique offre une lumière forte, immédiate, tandis que la transparence de l’aquarelle déploie une lumière plus évanescente, vibrante qui se révèle peu à peu au fil de l’observation. Par un travail de superpositions ou de nuances de couleurs l’artiste fait naître sur toile et sur papier des formes vibrantes, jouant des pleins et des vides. 

Le ciel se révèle comme le sujet central de cette exposition. Il émane d’une observation attentive du paysage par l’artiste, mais aussi d’un dialogue avec l’histoire de l’art qui traverse son œuvre. Cette thématique a pu être approfondie lors de sa résidence de création, menée en 2023 au Centre de Soin et de Rééducation du CHU d’Angers. À cette occasion, elle a recueilli les récits et sensations des patientes et patients, qui lui ont confié leurs plus beaux souvenirs de ciels, de levers et de couchers de soleil. De ces témoignages sont nées des aquarelles et une peinture in-situ créée pour l’occasion, tissant à partir des souvenirs un dialogue sensible entre lumière, couleur et abstraction.